23 de mai de 2012

A máscara de O Teatro Mágico

O Teatro Mágico, como o próprio grupo se define, é uma trupe que tem como bandeira a divulgação de sua música por meios digitais através de downloads das canções, disponibilizadas gratuitamente, além de uso maciço de recursos de mídias como as redes sociais. Com esse discurso de produtores independentes de cultura, O Teatro Mágico tem nos últimos oito anos conquistado muitos fãs, na maioria estudantes do Ensino Médio e universitários, que aderem à sua proposta de interatividade que vai além das mídias sociais. Suas apresentações são uma mistura de show musical, teatro, espetáculo circense com saraus. Todos os integrantes, liderados pelo idealizador e dono do grupo, Fernando Anitelli, usam maquiagem de palhaço. A diferenciação está na maquiagem do líder, uma espécie de cópia da máscara de Coringa, arquirrival do personagem dos quadrinhos Batman. A imagem de Anitelli, apesar do apelo em entrevistas de um certo espírito de coletivismo, se sobrepõe sobre os demais integrantes nos materiais de divulgação. Ou ele está representado isoladamente - tal como no cd 'Segundo Ato, onde ele é mostrado segurando uma máscara acompanhado com ilustrações subliminares de uma vagina dilatada sendo cortejada por um espermatozoide - ou então em fotos onde o grupo é mostrado em estilo banda de pagode com ele a frente do grupo disposto em 'v'.

As músicas são do próprio Fernando Anitelli em composições de parcerias. Há uma pretensão literária em suas letras, algo explícito em entrevistas de Anitelli e repetido nos depoimentos de fãs d' O Teatro Mágico. O último disco da trilogia do OTM é apresentado como um trabalho que ''representa o amadurecimento musical da banda no último período''. O Teatro é um pacote e tem data para acabar. Como sendo um produto cultural 'validado', talvez daí venha de modo implícito o grande sucesso entre os jovens principalmente, sempre ávidos por vanguardas. O referido cd é o 'A sociedade do espetáculo', termo cunhado por Guy Debord (1931-1994), filósofo francês que fez vários estudos culturais e de comunicação sob uma perspectiva marxista. Neste trabalho, uma das músicas O mundo não vale o mundo meu bem é mostrada como de inspiração 'drummondiana'. Esse é o mote principal do grupo - o discurso do diálogo com formas ''elevadas'' de cultura (entre elas a literatura), tentando desviar o trajeto da trupe em relação às formas industrializadas de produção musical e cultural atuais.

A questão é que o público principal do grupo de Anitelli são jovens, geralmente os de melhor instrução com acesso a bens culturais inacessíveis a grande parte da população. Um desses bens culturais seriam estudos de língua portuguesa e literatura, literatura que nem sempre é estudada de modo tradicional. É comum entre professores de língua portuguesa a utilização de textos de música popular brasileira para o desenvolvimento de suas aulas. Chico Buarque, Caetano, Renato Russo, Cazuza, e mais recentemente rap, são recorrentes em leituras e exercícios nessas aulas. O problema maior não é a utilização desses autores, que certamente tem seu valor, mas a utilização única e exclusiva desses autores que, podem ter bebido em fontes de escritores, mas nunca poderão ser comparados a eles. E nessa falha de referenciais de textos autênticos, que certamente deixam lacunas no aprendizado dos alunos, é que se sustém a aura vanguardista de O Teatro Mágico. As letras do grupo, em si, não possuem elementos literários, mas sim o puro e simples jogo de palavras, trava-línguas, comparações. Não existem figuras de linguagem tais como metáforas (p. ex ''Lua, balão dourado sobre mim''), hipérboles ou exageros (p. ex.''Vou te dar a lua''), paradoxos (p. ex. ''Eu amo enquanto te odeio''), prosopopeias ou personificações (''A chuva sussurrou no meu ouvido''). Enfim, esses referenciais não são vistos nas obras do grupo. 

Abaixo, alguns trechos (em itálico) de três composições de OTM, que desenvolvem este argumento acima. Eles estão em ordem cronológica de suas produções: 'Entrada para raros' (2003), prosseguindo com 'Segundo Ato' (2008) e com o atual 'A Sociedade do Espetáculo' (2012). O primeiro texto é Sintaxe à vontade, de Fernando Anitelli:

''Sintaxe à vontade'' 

Sem horas e sem dores, 
Respeitável público pagão, 
Bem-vindos ao teatro magico. 

A partir de sempre 
Toda cura pertence a nós. 
Toda resposta e dúvida. 
Todo sujeito é livre para conjugar o verbo que quiser, 
Todo verbo é livre para ser direto ou indireto. 
Nenhum predicado será prejudicado, 
Nem tampouco a frase, nem a crase, nem a vírgula e ponto final! 
Afinal, a má gramática da vida nos põe entre pausas, entre vírgulas, 
E estar entre vírgulas pode ser aposto, 
E eu aposto o oposto: que vou cativar a todos

O uso da palavra sintaxe (estudo gramatical que analisa na frase os arranjos tais como o sujeito, o predicado, o objeto direto , o indireto,etc) é o tema, que é
confundido com 'sinta-se'. Há referências a termos gramaticais, ''aposto''(que é
associado com ''oposto''), predicado (que é associado a 'prejudicado'). Nada além disso. O destaque é mesmo os jogos de palavras, comuns em práticas pedagógicas com alunos do ensino fundamental das primeiras séries, mas certamente defasadas para um público de nível secundário ou universitário. A composição, certamente estaria adequada na redação de um programa humorístico de conteúdo familiar e acessível a todos. A seguir, um trecho 
de ''Pena'' de Fernando Anitelli e Maíra Viana:

''Pena''

O poeta pena quando cai o pano
E o pano cai
Um sorriso por ingresso 
Falta assunto, falta acesso 
Talento traduzido em cédula 

E a cédula tronco é a cédula mãe solteira 

O poeta pena quando cai o pano 
E o pano cai 
Acordes em oferta, cordel em promoção 
A Prosa presa em papel de bala 
Música rara em liquidação 

E quando o nó cegar 
Deixa desatar em nós 
Solta a prosa presa 
A Luz acesa 
Lá se dorme um Sol em mim menor 

Aqui temos uma brincadeira da ''língua do p''. ''O poeta pena quando cai o pano/ E o pano cai''. Mas não avança mais do que isso,além da associação de 'poeta' e 'pena' (pena com significado de sofrimento e de caneta). Os trocadilhos seguem - ''cédula tronco'' (célula tronco) é a ''cédula mãe (célula mãe) solteira''. E que venham as associações: ''E quando o nó cegar''/''A luz acesa/Lá se dorme um Sol em mim menor''. É pouco motivador saber que uma composição se utiliza de significações do dicionário, ainda mais sabendo que inúmeras palavras do dicionário tem mais de uma significação. Banco (casa de poupança), banco (da praça), banco (de areia) e por aí vai. O que Anitelli propõe é o óbvio exercício de aproximação, algo semelhante àquelas composições que se fazem na escola com recortes de palavras de revista, compondo-se palavras, frases e períodos. 

A seguir, o epílogo da trilogia com Esse mundo não vale o mundo meu bem, onde temos uma diferenciação - infelizmente não no estilo, mas, na ideologia. Nesta última composição analisada, além dos monótonos jogos de palavras, há o engajamento. A parceria universal e fraterna é composta pelos irmãos Fernando e Gustavo Anitelli: 

''Esse Mundo Não Vale o Mundo meu bem''

É preciso ter pra ser ou não ser 
Eis a questão 
Ter direito ao corpo e ao proceder 
Sem inquisição 
A impostura cega, absurda e imunda 
A quem convém? 
Esta hétero-intolerância branca te faz refém

Esse mundo não vale o mundo meu bem

Grita a Terra mãe que nos pariu: Parou
Beleza de natureza vã e vil, cegou
Ser indiferente ao ser diferente
É sem senso.
Agoniza um povo estatisticamente, seu tempo
Na maneira, que for
Na bandeira, na cor

Colonizam o grão, as dores da estação
Somos massas e amostras
Contaminam o chão, família e tradição
Nossas castas encostas 

Esqueçamos os óbvios ''Grita a Terra mãe que nos pariu: Parou'' ou então o ''Beleza de natureza vã e vil, cegou'' que podem ser encontrados a varejo em semelhantes de certos setores sofisticadíssimos da MPB. Atentemos para o discurso novo, talvez alimentado pelo entusiasmo para com novas correntes ongueiras, dissociadas dos referenciais históricos, éticos e culturais que são jogados na vala das intenções vanguardistas. Anitelli aposta na mais marqueteiras formas de pensamento, tomando carona no mainstream isento, negador da política, que quer transformar o mundo, mas que não sabe nem governar a própria cozinha. 

É lamentável ter que deglutir trechos sem estética, como em ''Ter direito ao corpo e ao proceder / Sem inquisição/ A impostura cega, absurda e imunda/ A quem convém/ Esta hétero-intolerância branca te faz refém/ Contaminam o chão, família e tradição''. Anitelli abusa do tom ao, seguindo a corrente atual, associar clichés históricos e sociológicos misturados com uma boa dose do tempero demagógico. Aonde se encontram indícios que a heterossexualidade é prerrogativa branca? A associação de palavras - ideias - espúrias (''direito ao corpo inquisição/impostura cega, absurda e imunda/intolerância branca te faz refém'') somente faz confundir, trapacear e simular de forma parcial, temas que deveriam ser iluminados de forma competente através da música, cinema, literatura, enfim, da arte. Arte e competência que infelizmente faltam ao O Teatro Mágico. 

Somos um país racista, das senzalas e elevadores de serviço. Violento. Desumano. Corrupto. Entretanto, pegar conceitos estereotipados e no mais abjeto processo de pasteurização cultural impor aos jovens e ao público em geral a reescrita de seus ideais, que pelo andar da carruagem - ou da trilogia - não são tão nobres assim, é forçar a nota. Mesmo que se arrogue o justificativa da mudança. O que é mais frustrante é saber, que mesmo se arrogando independente, vanguardista e inovador, O Teatro Mágico é o mais do mesmo. Disponibiliza músicas em um período onde o cantor/compositor ganha irrisoriamente por vendas de cd's. Faz coro contra o mainstream cultural, mas canta em salas de espetáculos ''nobres'' e caras. Tem o discurso da fraternidade incondicional, mas a refuta ao abraçar ideologias que satisfazem suas necessidades egoísticas imediatas que afrontam, sem direito ao debate, os seus semelhantes, suas crenças, histórias, posturas morais e éticas. E o mais frustrante ainda, entre aquilo que já não poderia ser mais desabonador, é saber que muitos continuam bebendo da fonte jorrada por Anitelli e sua trupe. São jovens que em pouco tempo terão suas vidas mundo afora alimentados certamente pelos conceitos pouco altrístas do O Teatro Mágico. É sabido que Anitelli tem tido problemas de alergia devido à maquiagem facial. Quando a máscara cair e o circo tiver descido a lona, o estrago já estará feito. Ele contará os lucros, enquanto o público jovem, já tão manipulado e mal orientado terá, ecoando em suas mentes, a didática nada fraterna da trilogia de O Teatro Mágico. 

5 comentários :

Mirtes disse...

Concordo com vários pontos do teu texto. Mas a música do Teatro Mágico nos toca. Por isso que gostamos tanto. ela nos toca de uma forma que não dá para explicar como vc tentou fazer. Dá apenas para sentir, e para sentir meu caro não é preciso entender!!

Ale Siqueira disse...

Admiro o tempo que vc dispôs pra criticar de uma forma tão profunda O Teatro Mágico. Torço de verdade para que a trupe não se torne mais um produto industrializado pela mídia. Graças por vê-los tão pouco, ou quase nada na TV. Acho as composições de Anitelli fantásticas. Ao ouvir as canções, quis saber mais sobre Drummond, sobre Hermann Hesse, etc. O publico a quem o OTM atinge é diverso e têm sim, acesso (mesmo que este seja mais limitado) à livros, fontes. Num país onde há 2 aparelhos de celulares "per capita" e a maioria com acesso à internet, não é válido dizer que não há possibilidade de acesso às informações.
Aceite, meu caro: o OTM é um fórmula que deu certo e seus fãs são fiéis. Um show com poesia, prosa e verso. Com presença de palco e interação. Com encantamento. Saio renovada e feliz de toda apresentação. Como citou a amiga acima: é só sentir, deixar fluir. A mim não importa quais as opiniões de Anitelli e a trupe sobre diversos assuntos, ele pode ser formador de opinião e as toma para si quem quiser, assim como as renega quem quiser. A trupe executa muito bem àquilo a que se propôs. A poesia prevalece!!

Demetrus Albuquerque disse...

Estamos em 2016 e o TM continua firme, forte e reverberando emoção por onde passa!!

Taís Leme disse...

Não acompanho o percurso do Teatro mágico, não sou fã, mas consigo ver qualidade em algumas de suas músicas. Inclusive, como professora de Português, já levei "Sintaxe à vontade" para sala de aula, como forma de expandir um pouco mais as discussões sobre funções sintáticas e de imprimir um pouco mais de leveza em um assunto, por muitos, considerado um tanto árido. Acho bastante inconsistente a afirmação de que as letras das músicas do grupo são todas ruins porque deixam de explorar certas figuras de linguagem e que mais parecem jogos infantis. Na verdade, em essência, a poesia busca justamente resgatar a brincadeira, o jogo, muitas vezes, presente em parlendas infantis. Em "Itinerário de Pasárgada", o próprio Bandeira revela que seu primeiro contato com a poesia foi através desses versinhos de infância. Inclusive, lendo Manuel Bandeira é possível ver o quanto isso marcou o seu estilo. Enfim...

Marcos Vinícius Gomes disse...

Querida Taís Leme

Em nenhum momento disse que as letras são ruins porque ''deixam e explorar certas figuras de linguagem'', mas sim pela autopromoção de ser um grupo que cantaria ''poesia pura'', o que não é verdade. Uma coisa é trabalhar HQs da Turma da Mônica em sala de aula no ensino da língua, etc, outra é atribuir ao Maurício de Sousa o título de Nobel de Literatura (há autores desta área que até poderiam ser, mas não é o caso, o Bob Dylan que o diga no campo da música). E além disto, o público alvo do grupo não é aquele que apreciaria cantigas cantadas ou parlendas e sim já jovens e adultos formados.